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威尼斯官网其实所谓创作不是把线条的黑整得多么好,讲的是古今书法家经过长期的书法实践

来源:http://www.avent-guard.com 作者:威尼斯平台官网 时间:2020-03-12 14:15

为什么书法创作要讲“计白统黑”?

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书法创作主要创作什么?这是个大问题,其实所谓创作不是把线条的黑整得多么好,而是要把线条中间的白整得多好,所以在创作时,无论是在整体布局上,还是在局部的关连上,都要玩转空白的味道。这种空白,给人以空灵的美感、呼吸的顺畅和想像的空间,从而给人以特有的审美愉悦。

书法作品总体上是由黑白二原色组成的,“计白当黑”就是要处理好黑白二者之间的关系。具体说来,“白”指书法作品中的空白处,“黑”指书法作品的线条。“计白当黑”是强调空白处与墨迹一样,也很重要,即“以白统黑”。这是在书法布白章法上的一种审美追求。包世臣在谈及学书时的体会说:“是年又受法于怀宁邓石如完白,曰:‘字画疏处可以走马,密处不使透风,常计白以当黑,奇趣乃出。’以其说验六朝人书,则悉合。” “计白当黑”在章法布局上讲的就是一种黑白对比,强调布白的作用,这是一种极高层次上的美学追求。一位书法家如果没有极高的艺术领悟力,是很难达到这种美学境界的。“计白当黑”这种美学思想可以从老子那里找到源头。《道德经》说:“三十辐,共一毅,当其无,有车之用。挺值以为器,当其无,有器之用。凿户腑以为室,当其无,有室之用。”这里的“无”可以类比书法中的布白,而“车”、“器”、“室”可以类比黑色线条,强调 “无”的作用也正是强调了布白的作用。胡小石先生尤其重视书法中的布白,他说:“一纸之上,每字各有其领域。来源:www.shufawu.com。著字处为墨,无字处为白。墨为字,白亦为字。书者须知有字之字固要,而无字之字尤要。”(《书艺略论))胡小石先生把布白上升到从未有过的高度来认识,这就告诫我们绝不能忽视作品中的布白。书法中的布白包括“字中之布白,逐字之布白,行间之布白”(蒋和《书法正宗》),这就说明布白不仅是章法的问题,也涉及到结构。这就需要书法家在书法创作中处理好笔画与笔画之间、字与字之间、行与行之间的疏密,使之和谐一致,黑白相宜,从而创作出更高层次的作品。

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这种空白,不是艺术家的遗漏,而是有意的创造。这种“有意鼓捣出来的白”,是中国书法艺术的重要特征,有其深刻的历史渊源,有其客观的生理基础和心理基础。看到下面米芾手札,重点看空白:

硬笔书法作品欣赏

书法是有法可依、有法可循的一门艺术。

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有法可依,讲的是古今书法家经过长期的书法实践,已摸索、形成一系列法则。这些法则是为大家共认的,行之有效的。有法可循,即我们可以根据前人长期摸索、探索而形成的理论结晶字、书法作品及组成字的部件:偏旁、部首、甚至点画;不妨顺藤摸瓜,沿着其构字、构成作品的思路,寻找或探索其重要的方法、法则。

图/米芾手札,信手拈来,写得空灵

法则很多,其中布白布黑、用疏用密,历来为古今书法家所重视,是诸多法则中的又一重要法则。

中国书法“白”艺术的最高境界是“计白当黑”。这一书法创作的金科玉律,可以在中国的老庄哲学中找到根源。在老庄哲学看来,一切对立的两极都相辅相成。在书法创作中,黑白相依,“有无相生”。所谓绝对的黑白、有无都是没有的。黑、有必须依白、无而存在,白、无一定依黑、有而显明。在书法创作中,线条的飞舞、徐行、方正、圆润等“有笔墨处”都很重要,处理好了都能给人以美感,因而要重视“有笔墨处”,重视“以黑统白”。

3月8日的六十学艺从汉字的基本笔画和偏旁部首讲解了书法的黑白与疏密。这期,我们继续从汉字的间架结构深入讲解。

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汉字的间架结构,十分讲究布白布黑、用疏用密。

图/《伯远帖》,后人题跋也会讲究布白关系,这是千百年书家们共同的默契

1、左右结构:

然而,正如古人所说的:“书在有笔墨处,书之妙在无笔墨处,有处仅存迹象,无处乃传神韵。”近代书画家黄宾虹也强调“知白守黑,得其玄妙,未易言语形容。”书法家林散之更明确指出:“字要写白的”;“字要有大小,主要是要有气”;“不能不贯气,气不畅,太老实。要大小、疏密结合”;要“乱中求干净,黑白要分明”;书法中要“紧处紧,空处空,在于得势”。从古至今,高明的书法家不仅在理论上重视空白,而且在创作实践中坚持“以白统黑”,凭借娴熟的笔墨功夫,在创作时眼不看笔,注意力全在空白处,使全幅作品的空白处留得大小相间、疏密相间,从而使整幅作品黑白相间而又气脉贯通。

⑴左疏右密,左白右黑。左面的偏旁笔画少,则疏则白;右面的笔画多,则密则黑。如:僧、清、德、撰、禮,等等。

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⑵右疏左密,右白左黑。右面的偏旁笔画少,则疏则白;左面的笔画多,则密则黑。如:断、则、教、耘,等等。

图/兰亭奖一等奖凌海涛的作品,注意看空白意趣

2、左中右结构:左右疏中间密,左右白中间黑。兩边笔画少,则疏则白;中间笔画多,则密则黑。如:街、御、徽、識,等等。

中国书法的空白,不仅使整幅作品给人以虚实相间的匀称感、节奏感,而且还给人以特有的愉悦。这种空白,像围棋中的“气眼”,使整盘棋富有了灵气和活力。这种空白,像房舍内的窗口,使观赏者透过窗口呼吸到清新的空气,无意中化解了胸中的压抑和窒闷,感到一种特有的舒坦、透灵。这种空白,在流通气息的同时尤其给人以想像的空间,使人可以按照自己的阅历自由地想像那无字后的有字,笔断处的意连等等。正是由于这种空白,才使中国书法作品满足了人们生理的和心理的需要,才形成了它特有的审美价值。

2、上下结构:

中国书法艺术中的“白”或“无”,不是消极的、绝对的、无生命的“白”或“无”,而是“无为而又无所不为”的“白”或“无”,是积极的、相对的,因而是充满无限内涵的“白”或“无”。这种“白”或“无”,由于满足了人的生理和心理的需要,因而以不同的形式贯穿于中国艺术的各种形式之中。如中国画的空白云烟,音乐中的“弦外之音”,诗词中的“言外之意”,戏曲中的不设布景和故事情节的大段跳跃等等,都与中国书法一样,使人从无中看到有,从虚中看到实,从混沌中看到具体,从空白处看到无限的内涵,以至“精骛八极,心游万仞”,从而“超乎象外,得其环中”,获得自由、充实而又多样化的审美愉悦。

⑴上疏下密,上白下黑。上面的笔画少,则疏则白;下面的笔画多,则密则黑。如;不、有、家、矣,等等。

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⑵上密下疏,上黑下白。上面的笔画多,则密则黑;下面的笔画少,则疏则白。如:犁、集、其、想,等等。

图/胡海峰作品,气息流畅

威尼斯官网,3、上中下結构:

白,以其在中国书法艺术中的重要价值,要求艺术家要特别注意“鼓捣白”的技巧,要努力使线、墨及其组合变化充分展现书法的气、神、韵。书家不仅要始终注意使线、墨汇集为具有特色的“具象”及通篇有意味的“黑白分割”,而且要特别注意黑白分割处的虚处、无处、白处,即无墨痕处的“白”的醒豁和空灵。

⑴上下疏中间密。上下笔画少,则疏则白;中间笔画多,则密则黑。如:蒸、真、無、慈,等等。

注意,如果忽视通篇的“黑白分割”,如果不舍去部分“具象”而留白,就会使线、墨造成的种种“具象”充塞于画面;如果忽视线、墨断续之间布白的创造,如果悟不出线的盘绕和墨的浓淡、润燥的主旨在于妙造布白,就会使线一味地缠绕、碰撞,使墨一味地铺展、重叠,就势必使人感到拥挤压抑,心烦窒闷。这样,作品就不可能使欣赏者有任何审美愉悦,作品也不可能有任何艺术价值。

⑵中间疏上下密。中间笔画少,则疏则白;上下笔画多,则密则黑。如:茶、贵、學、崇,等等。

编辑/彭澎

还有其它形式的结构。无论哪一种结构,都十分讲究布白布黑用疏用密。这样,就构成了艺术品汉字的多种构图方式。正因为有了如此多的构图方式,汉字才会以千变万化的艺术风貌展现在世人面前。一幅幅放大了的汉字,就是一幅幅艺术作品。近几年,中国、日本,每年征集用得最多的汉字,就是以艺术品形式发布的。这是东方特有的艺术,也是汉字魅力所在。

鸣谢/书法思考

最后,我们从王羲之的《快雪时晴帖》、王珣的《伯远帖》及王献之的《中秋帖》三篇名帖来看一下,古代书法大家是如何布白布黑、用疏用密的。古代书法家,在他们的作品中,布白布黑、用疏用密有十分高明之处。有的是作者当时有意为之,有的是在书写时水到渠成、自然天成,这是书法家长期书写中书写经验所致,尤为可贵。一般讲来,上乘的作品,必然有上乘的布白布黑、用疏用密。

王羲之,东晋书法家,官至右军将军,世称王右军,被后世尊称为书圣。其书法作品成为中国书法艺术尽善尽美的象征。其作品值得称道的地方甚多,今就其中布白布黑之处进行探讨。

王羲之的《快雪时晴帖》和王珣的《伯远帖》及王献之的《中秋帖》三篇名帖,一同被清乾隆皇帝收藏于紫禁城养心殿三希堂。是精品中的精品。不妨就从《快雪时晴帖》研究起。

清代乾隆时期书画家蒋和在《书法正宗》一书中说,布白有三:字中之布白,逐字之布白,行内之布白。

蒋和还说:章法之妙,其行间空白处,俱觉有味,大抵实处之妙,皆因虚处而生。此句中讲的实处,就是布黑处,布密处;虚处,就是布白处,布疏处。三种说法,同一内容。顺便交代一下。

先看《快雪时晴帖》中的字中之布白:羲、想、果、三字,下半字笔画少,布白布虚。快、时、晴、佳、阴、张、侯七字,右半笔画多,右半字布黑布实。

再看逐字之布白:羲之、顿之,上字密下字疏;佳想、安善、未果、山阴、上字疏下字密。

再看行间之布白:《快雪时晴帖》,纵看总看共九行:四行文字,五行空白。《快雪时晴帖》布局多么像在稻田里插秧:一行虚,一行实。稻排列整齐、舒服,看的人也舒服。书画家的灵感多来自大自然,又高于大自然:书法作品的布白,最忌的是均匀分布。此幅高明之处在于山阴张侯四字移于左下方。山阴张侯上下左右留下了大片空白。使整体黑白布局产生变异。打破了一行白一行黑的死板格局。使一行行文字排列长短参差。这样,使布实处的正文成了两行半。而两行半、三行半,成了后人效仿的一种既舒适又典型的格式。接着局部看行间之布白:两行半文字中左右顾盼,如上半段第一行羲之顿之,与第二行安善未果;第二行安善未果与第三行羲之顿之,都是实与虚,虚与实相呼应。下半段第一行时晴佳想,与第二行力不次王,也是密与疏相顾盼。

再整体看:山阴张侯上、左、右,大片空白,真是疏处可以走马。而两行半文字或密或疏、或急或缓,如行云流水,一气呵成。也真是密处不使透风。

《快雪时晴帖》,或行或楷。笔法圆劲古雅。就布白布黑、用疏用密而言,也堪称典范。难怪乾隆皇帝要将此篇列为三希之首。

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